Tous les articles par Joann Élart

Jonathan Parisi, ingénieur à l’IRCL au service de Dezède

Du 10 novembre au 9 décembre, notre collègue montpelliérain, Jonathan Parisi, spécialiste de Jules Massenet et d’Albert Carré, assure une mission de maintenance scientifique de la base Dezède au sein de l’IRCL (Institut de Recherche sur la Renaissance, l’Âge classique et les Lumières, UMR 5186 du CNRS). Sa mission consiste à formaliser les tâches de contrôle des autorités individus pour les dossiers de l’Association française des orchestres et de l’histoire du concert sous le Premier Empire, tâches essentielles pour assurer la conformité de la base aux normes du FAIR. Au travers du cas particulier du Festival Massenet (1990-2015), qu’il complète (57 événements, 12 éditions du festival), Jonathan Parisi explore également les voies d’une valorisation et d’un archivage des fonds iconographiques et documentaires de l’opéra de Saint-Étienne.
Merci à Florence March, directrice de l’IRCL, pour avoir obtenu ce support d’Ingénieur de Recherche (CDD, 1 mois) et aux membres du laboratoire (Sonny Merchat, Chantal Rock, Vanessa Kuhner-Blaha et Daniel Yabut) pour l’accueil efficace et chaleureux qu’ils ont réservé ce matin, 10 novembre 2023.
Patrick Taïeb

La critique musicale : l’exemple d’Amédée Méreaux dans le Journal de Rouen

Cours de méthodologie de la rédaction avec les L2 en musicologie à Rouen (2023-2024) dirigé par Frédéric Guérin

En 2024 sera célébré le 150e  anniversaire de la mort du compositeur, pianiste et critique musical rouennais Amédée Méreaux (1802-1874). En marge de la préparation du colloque international qui lui sera consacré à Rouen au mois de mai 2024, les étudiants de deuxième année de licence du parcours musique et musicologie de l’université de Rouen Normandie ont commencé à étudier les écrits de Méreaux, notamment ses nombreuses critiques musicales éditées dans les pages du Journal de Rouen. En effet, le travail de Méreaux comme critique pour le quotidien normand constitue aujourd’hui un témoignage incontournable pour qui s’intéresse à la vie culturelle rouennaise de cette époque.

C’est grâce à ses chroniques régulières et nombreuses que nous sont parvenus les récits détaillés des spectacles représentés au Théâtre des Arts mais aussi ceux du Théâtre Français pour ne citer qu’eux, rendant compte d’événements parfois ordinaires, tels des débuts plus ou moins réussis, mais aussi d’autres aujourd’hui entrés dans la légende du Théâtre des Arts, à une époque où l’institution rouennaise occupait une place de premier plan dans la vie culturelle française : un exemple, la prestation de Célestine Galli-Marié dans La Bohémienne de William Balfe, dont la première rouennaise a eu lieu le 23 avril 1862.

Journal de Rouen, 24 avril 1862, extrait

Cette création est rapportée par une chronique dithyrambique signée par Amédée Méreaux dans le Journal de Rouen du 24 avril 1862. C’est à la suite de cette performance remarquée et unanimement saluée que la cantatrice, future créatrice du rôle de Carmen en 1875, est débauchée par Émile Perrin, directeur de l’Opéra-Comique à l’époque. Elle quittera de ce fait le chef-lieu de la Seine-Inférieure pour débuter à Paris dans le rôle de Zerbine dans une recréation historique de La Servante maîtresse (Pergolesi, 1733) à Favart le 12 août de la même année, au grand dam du public rouennais et d’Amédée Méreaux qui, malgré ses regrets de la voir partir pour Paris, lui prédit bien avant tout le monde, un destin artistique d’envergure nationale.

Compte tenu du nombre considérable de ces chroniques, les étudiants se sont vu confier le dépouillement du Journal de Rouen pour la période allant de 1851 à 1871. Ce travail est en cours d’intégration dans Dezède. À ce jour, cette collecte encore loin d’être exhaustive, s’élève à 497 sources créées et indexées à la fiche d’autorité d’Amédée Méreaux sur Dezède. Une fois cette étape franchie, les étudiants se sont formés à la transcription diplomatique, apprentissage dispensé à l’aide du tutoriel intégré à Dezède [LIEN]. Grâce à cet outil d’autoformation, les étudiants pourront ensuite s’essayer à la transcription des critiques de Méreaux pour lesquelles ils ont créé la source. Ce travail gigantesque permet de constituer les premier jalons d’un projet futur d’édition critique des écrits de Méreaux.

La dernière partie de ce cours aura pour but d’examiner les chroniques d’Amédée Méreaux et de les mettre en parallèle à d’autres critiques rédigées par certains de ses illustres contemporains, tels Hector Berlioz ou Jules Lovi afin de replacer le style littéraire si caractéristique du Rouennais d’adoption au cœur de l’histoire de la critique musicale française au XIXe siècle.

Consulter la fiche Amédée Méreaux

L’opéra-comique pendant la Révolution française et le Consulat (1789-1799)

par Maxime Margollé

Ce dossier propose une chronologie complète des spectacles donnés à l’Opéra-Comique du début de la Révolution en 1789 à celui du Directoire en 1799. Il réunit plusieurs milliers d’événements (3644).

Si la trêve pascale interrompt l’activité du théâtre Favart jusque dans les premières années de la Révolution, le rythme des représentations est ininterrompu à partir de 1792. En dehors de circonstances exceptionnelles, liées ou non aux événements révolutionnaires, l’Opéra-Comique ouvre tous les soirs de la semaine et met à l’affiche chaque jour deux ou trois œuvres, lyriques ou non, 365 jours par ans. À cette époque, le répertoire du théâtre est composé d’environ 150 œuvres (opéras-comiques, pièces de théâtre, vaudevilles, etc.), et s’enrichit chaque année d’une douzaine de créations faisant appel aux principaux compositeurs de la période : Grétry, Dalayrac, Méhul, Cherubini, etc.

La chronologie de l’Opéra-Comique pendant la Révolution française permet non seulement d’avoir une vision plus précise des différentes transformations des genres lyriques français de la période mais également d’aborder de manière originale l’histoire culturelle, musicale et théâtrale du pays entre la fin du XVIIIe siècle et le début du XIXe siècle.

Ce dossier constitue l’une des annexes du livre de Maxime Margollé en cours de publication, Le répertoire d’opéra-comique pendant la Révolution (1789-1801), contribution à l’histoire musicale et théâtrale d’un genre hybride (Paris, Hermann, à paraître en 2023). Il inaugure par ailleurs une vaste chronologie  consacrée à l’Opéra-Comique, dont Dezède conserve déjà les archives1 et où l’on peut désormais consulter 19499 événements au 3 octobre 2023 : 1596 sous le Consulat (1799-1804), dir. Maxime Margollé (à paraître prochainement) ; 1021 sous le Premier Empire (1804-1814), dir. Joann Élart (en cours) ; 5276 sous la Restauration (1814-1830), dir. Joann Élart (terminé, en cours de relecture) ; 1325 sous la Deuxième République (1848-1852), dir. Frédéric Guérin (en cours) ; 2028 sous le Second Empire (1852-1870), dir. Frédéric Guérin (en cours), période qui contient dossier achevé sur la direction d’Émile Perrin2 ; 4206 pour la 1re période de la Troisième République (1870-1914) dir. Lucia Pasini (en cours) ; pour le moment, la chronologie du siècle suivant reste embryonnaire. La première période depuis la réunion des troupes en 1762 et la Monarchie de Juillet sont deux grands chantiers à lancer pour publier à moyen terme la première chronologie complète de l’institution tricentenaire entre 1762 et 1914.

Consulter le dossier

  1. Archives de l’Opéra Comique [en ligne] https://dezede.org/dossiers/archives-opera-comique/ []
  2. Frédéric Guérin (dir.), « La seconde direction d’Émile Perrin (1862) », Dezède [en ligne]. dezede.org/dossiers/id/229/ []

Au cœur de l’Opéra-Comique de la Deuxième République au Second Empire

Cours d’initiation à la recherche avec les L3 en musicologie à Rouen (2022-2023) dirigé par Frédéric Guérin

Journal de bord de l’Opéra-Comique, 2 décembre 1852, BnF, BMO [REG. OC-4

L’année universitaire 2022-2023 a été l’occasion pour les étudiants de troisième année de licence du parcours Musique et Musicologie de l’université de Rouen Normandie, de s’initier à la recherche grâce à la consultation et à la confrontation de différentes sources.

La première étape de cette initiation a débuté par une étude systématique du Journal de bord de l’Opéra-Comique rédigé par le régisseur du théâtre, Victor Avocat (1797-1880). Numérisée depuis peu par la Bibliothèque nationale de France et donc accessible plus aisément, cette collection s’étend de la saison 1849-1850 jusqu’au départ à la retraite du régisseur en 1875-1876.

La période dépouillée par les étudiants s’étend du jour de proclamation de l’Empire, le 2 décembre 1852 (BMO [REG. OC-4) à la fin de la saison 1853-54 (BMO [REG. OC-5). La consignation systématique des horaires des répétitions du matin, des participants, des artistes indisposés, des programmes de chaque soirée, des heures de début des spectacles, de leur durée, mais aussi différents rapports d’incidents font de ces écrits une compilation de témoignages et de données d’une richesse difficilement égalable. Ce sont pas moins de 824 soirées à l’Opéra-Comique qui ont été ainsi reconstituées par les étudiants.

Célestine Galli-Marié dans Mignon (Ambroise Thomas, Favart II, 1866), source BnF

Malheureusement, la collection de ces Journaux de bord conservée par la Bibliothèque-Musée de l’Opéra de Paris est lacunaire. En effet, les journaux de Victor Avocat sont manquants pour les saisons 1851-1852 (Seconde République) et 1869-1870. Aussi, cela a été l’occasion pour les étudiants d’explorer d’autres sources et de se familiariser avec la consultation de la presse ancienne disponible sur le portail RetroNews (BnF) afin de combler ces manques : ce sont respectivement 233 et 212 événements supplémentaires qui ont été traités à partir des journaux. Si la presse a la réputation d’être sans doute moins fiable et moins complète que les journaux d’Avocat, elle est cependant incontournable puisqu’elle demeure parmi les seuls documents permettant la transcription de la programmation de l’Opéra-Comique, surtout après la destruction de la majorité des archives de l’institution lors de l’incendie de la deuxième salle Favart en 1887.

Consultez les dossiers (en cours de réalisation) « L’Opéra-Comique sous la Deuxième République » et « L’Opéra-Comique sous le Second Empire ».

Les mises en scène de La Belle au bois dormant à Saint-Petersbourg et à Moscou (1890-1919)

par Bella Sardarova

La Belle au bois dormant, l’un des ballets les plus connus du répertoire classique, été créé le 3 janvier 1890 au théâtre Mariinsky par Ivan Aleksandrovič Vsevoložskij (livret, esquisses des costumes), Marius Petipa (chorégraphie, livret) et Piotr Ilitch Tchaïkovski (musique). Les rôles principaux ont été tenus par Carlotta Brianza (Aurore), Pavel Gerdt (Désiré), Maria Petipa (Fée de Lilas) et Enrico Cecchetti (Carabosse). Spectacle somptueux, ce ballet a révolutionné le genre et a trouvé un public pendant de nombreuses années. Vers 1903, La Belle au bois dormant devient le deuxième ballet le plus populaire des théâtres impériaux, cédant juste à La Fille du Pharaon – autre œuvre de Petipa. Bien des années plus tard, elle est jouée de cinq à dix fois par saison.

Ce dossier regroupe 268 représentations de La Belle au bois dormant au Théâtre Mariinsky à Saint-Petersbourg, où l’œuvre est créée le 3 janvier 1890, et au Bolchoï à Moscou, où elle est donnée pour la première fois le 29 janvier 1899. La chronologie rassemble ainsi la plupart des représentations de ce ballet données du vivant de son créateur, Marius Petipa.

Bella Sardarova a produit ce dossier durant la réalisation de son mémoire de master, soutenu à l’université de Rouen Normandie, le 28 septembre 2023, intitulé La Belle au bois dormant de Piotr Tchaïkovski et de Marius Petipa : un tournant dans l’histoire du ballet.

Consulter le dossier