Archives par mot-clé : Dossier Dezède

L’Opéra-Comique de 1870 a 1914

Dans le cadre d’un projet consacré à l’histoire pluriséculaire de l’Opéra-Comique, ce dossier s’attache à recenser l’ensemble des représentations données entre le 4 septembre 1870, proclamation de la Troisième République, et le 28 juillet 1914, déclenchement de la Première Guerre mondiale. C’est une période riche en bouleversements artistiques, politiques et institutionnels qui voit le théâtre évoluer et affirmer son identité singulière dans le champ lyrique français.

Malgré des événements dramatiques comme l’incendie de la salle Favart en 1887, l’Opéra-Comique connaît un véritable essor au cours de ces décennies. Dirigée par des personnalités comme Léon Carvalho, l’institution conjugue la fidélité à ses classiques et l’ouverture à des créations contemporaines. Des œuvres comme Suzanne de Paladilhe (1878) illustrent cet élan, tandis que des titres comme La Fille du régiment de Donizetti ou Le Pré aux clercs de Hérold restent régulièrement à l’affiche.

À la fin du siècle, un tournant s’opère sous la direction d’Albert Carré (à partir de 1898), qui engage une modernisation de la seconde scène lyrique parisienne. Dans un contexte de débats intenses sur l’identité culturelle de l’opéra français, Carré incarne l’ambition d’un théâtre moderne conciliant exigences artistiques, logiques économiques et enjeux sociaux. Il met en place un programme ambitieux d’ouverture du répertoire, de mise en avant des jeunes compositeurs français et d’amélioration des conditions de travail. L’inauguration de la troisième salle Favart, le 7 décembre 1898, en marque le point de départ.

Esquisse de la troisième salle Favart par Louis Bernier (1893)
Esquisse de la troisième salle Favart par Louis Bernier (1893). Source : Gallica.

Durant cette période, le terme « opéra-comique » évolue, ne désignant plus seulement un genre, mais une institution à part entière. Ce glissement est illustré par des œuvres qui bousculent les conventions génériques, comme La Navarraise de Massenet, Louise de Charpentier ou Pelléas et Mélisande de Debussy. Pour autant, les grands succès du répertoire restent à l’affiche : Carmen, Manon, Lakmé et Les Contes d’Hoffmann continuent de séduire le public.

Le théâtre, dans un climat nationaliste exacerbé après l’affaire Dreyfus, valorise majoritairement les compositeurs français, mais n’exclut pas entièrement le répertoire étranger et représente par exemple des œuvres de Puccini ou de Humperdinck en traduction française. Des créations majeures voient également le jour : L’Ouragan de Bruneau, Pelléas et Mélisande de Debussy, Ariane et Barbe-Bleue de Dukas et L’Heure espagnole de Ravel.

Le dossier s’appuie essentiellement sur les journaux de régie conservés à la Bibliothèque-Musée de l’Opéra et consultables via Gallica. Ces documents renseignent non seulement les œuvres jouées, mais aussi les horaires et parfois les recettes. Quelques lacunes subsistent dans les archives, notamment pour les saisons 1870-1871, 1871-1872, 1873-1874, 1882-1883 et 1884-1885. Pour pallier ces absences, certaines représentations ont pu être reconstituées à partir d’ouvrages de référence.

Consulter le dossier L’Opéra-Comique pendant la IIIe République (de 1870 à la Première Guerre mondiale).

L’Orchestre national du Capitole de Toulouse : 50 ans de musique à la Halle aux grains

Brochure du cycle Beethoven de l’Orchestre régional du Capitole de Toulouse, 1974, Bibliothèque nationale de France, Département de la musique, Programme « Province » : Toulouse.

Par Pierrot Menuge

Entamée en septembre 2023, la réalisation du dossier consacré à l’Orchestre national du Capitole de Toulouse [ONCT] vient de s’achever. Après un travail préliminaire sur des saisons précises, il réunit dorénavant les programmes des concerts symphoniques de l’ONCT dans sa salle de la Halle aux grains de sa première saison (1974-1975) à celle de 2023-2024.

Ces cinquante saisons constituent ainsi un corpus de 1 342 événements auxquels s’ajoutent ceux de la saison 2024-2025 encore en cours. Du cycle Beethoven organisé par Michel Plasson à l’automne 1974 pour marquer la naissance de l’ensemble à la nomination du jeune Tarmo Peltokoski en 2022 en passant par le mandat de Tugan Sokhiev, l’ensemble de ces concerts permet de dessiner un premier portrait de l’institution à travers son répertoire.

La constitution de ce dossier repose, d’une part, sur des sources internes (programmes de salle, brochures de saison) consultées au siège de l’orchestre et aux archives municipales de Toulouse, et, d’autre part, sur des sources externes, principalement le périodique La Dépêche du Midi (annonces et comptes rendus de concerts). Une partie de ce travail a été réalisée dans le cadre d’un stage au laboratoire LLA-CREATIS effectué dans les locaux de l’ONCT où ont pu être consultées les archives réunies par les différents bibliothécaires depuis le début des années 1990.

Ce travail s’inscrit dans le cadre d’un master de musicologie à l’Université Toulouse – Jean Jaurès. Le projet de recherche propose d’étudier à la fois l’histoire de l’institution (la création de l’ensemble, son évolution, l’influence des politiques culturelles locales et nationales) et la façon dont elle est perçue tout au long de son développement. En parallèle, l’étude comportera une analyse de la programmation : quel est le répertoire de l’orchestre mais surtout quelle en est l’évolution et à quoi peuvent être dus les changements ?

Ce dossier s’insère plus largement dans le projet en cours sur les orchestres symphoniques français en proposant la reconstitution intégrale du répertoire d’un des ensembles choisis par Yannick Simon.

Pour consulter le dossier Orchestre national du Capitole de Toulouse

L’Orchestre de l’Opéra de Rouen Normandie (1998-2020)

Traviata Opéra de RouenPartie intégrante du projet SpectaNum faisant lui-même partie du projet CorNum (financé par la Région Normandie), ce dossier réunit les 1702 programmes de l’Orchestre de l’Opéra de Rouen Normandie depuis sa fondation en 1998.

Placé sous le statut de régie municipale depuis 1961, le Théâtre des Arts est contraint par la Ville de Rouen à rédiger un nouveau projet en 1996. Il ferme ses portes et les interprètes permanents (l’orchestre, les chœurs et le ballet) sont licenciés en décembre 1997. Une nouvelle association voit le jour en mai 1998 sous le nom de « Léonard de Vinci – Opéra de Rouen », qui se transforme en établissement public de coopération culturelle (EPCC), l’Opéra de Rouen Haute-Normandie, en 2004. L’orchestre est placé successivement sous la direction d’Oswald Sallaberger, Luciano Acocella, Léo Hussain et enfin Ben Glassberg à partir de 2020.  

Quelques éléments ressortent déjà de la constitution de ce dossier. Au fil des vingt-deux saisons qu’il inclut, le nombre des représentations augmente progressivement. Il n’est malheureusement pas possible, en raison des choix éditoriaux, de rendre compte de l’évolution des activités de l’orchestre, marquée par le développement de la médiation culturelle et des concerts pédagogiques ou pour les publics empêchés. Ces activités ont augmenté de manière significatives depuis une dizaine d’années, le choix a été fait de ne pas les inclure dans le dossier. Ce qui peut surprendre également, c’est la proportion importante des spectacles en diffusion (c’est à dire les spectacles hors les murs ou en tournée) et ce dès la création de l’orchestre. Sur vingt-deux saisons (à l’exception de la saison 2005-2006), les concerts en diffusions semblent compter pour plus de 40 % en moyenne de la programmation (premiers chiffres obtenus grâce à l’outil de visualisation de Dezède pour les vingt-une saisons comptabilisées). Cette partie immergée de l’iceberg rend compte de l’une des missions de l’orchestre, la diffusion de ses activités sur le territoire normand mais aussi national et international, et occupe une place plus importante que prévue. Une saison est aussi particulière dans ce dossier, la saison 2005-2006, puisqu’il s’agit d’une saison délocalisée, le Théâtre des Arts ayant fermé ses portes pour travaux (réfection du bloc de scène). L’Opéra de Rouen s’installe alors dans l’Auditorium Magellan de l’INSA Rouen Normandie à Saint-Étienne-du-Rouvray et au Théâtre Charles Dullin de Grand-Quevilly. Une analyse plus approfondie permettra certainement de mettre en valeur ce nouveau corpus notamment grâce à l’aide d’un nouvel outil d’analyse statistique en cours de développement.

> Le dossier “Orchestre de l’Opéra de Rouen Normandie (1998-2019)”

Ce dossier a été réalisé dans le cadre du projet SpectaNum, déjà cité, qui fait partie du projet CorNum bénéficiant du soutien de la région Normandie. L’un des deux volets de SpectaNum, « Orchestres en Normandie », a pour objectif de reconstituer l’activité des deux orchestres symphoniques normands : l’orchestre de l’Opéra de Rouen Normandie et l’Orchestre Régional de Normandie depuis le début de leurs activités en 1998 pour le premier et en 1982 pour le second. Le dossier de l’Orchestre Régional de Normandie est en cours de constitution par Déborah Livet (musicologue et chargée de production/bibliothécaire musicale de l’Orchestre Régional de Normandie). Le second volet, « Bibliothèque numérique des spectacles en Normandie », a bénéficié de nouveaux développements numériques et est accessible sur Dezède. La bibliothèque comprend déjà plusieurs ouvrages sur les théâtres entre le XVIIIe et le XXe siècle, dont certains sont en cours d’indexation comme les tomes 6 et 7 de l’Histoire du Théâtre des Arts de Rouen de Charles Vauclin (manuscrit conservé à la Bibliothèque municipale de Rouen)  ou le tome 1 de l’Histoire des théâtres de Rouen  de Jules-Édouard Bouteiller (Rouen, 1860) — voir l’article de Joann Élart.

> Le dossier de l’Orchestre Régional de Normandie.

> Joann Élart, « La diffusion du répertoire des théâtres parisiens en France entre la Restauration et la monarchie de Juillet », Carnet Dezède, 07/11/2020, [en ligne] https://dezede.hypotheses.org/3026


Appel à contribution : un appel est lancé à toute personne disposant de programmes de salle qui seraient absents du dossier. Nous pensons notamment aux concerts de tournée en Normandie ou à l’étranger. Pour y répondre vous pouvez contacter l’équipe Dezède à l’adresse : dezede.contact@gmail.com. Un document listant les programmes de salle manquants est disponible ici.

Dossier : filtrer par individus

Les dossiers dans Dezède regroupent des corpus d’événements moissonnés automatiquement selon des critères de “sélection dynamique” : un ou plusieurs lieux donnés, dans une période donnée, mais également une ou plusieurs œuvres données, etc. La combinaison de ces éléments permettent de définir les limites d’un dossier.

Fig. 1 – La sélection dynamique des dossiers et la nouvelle rubrique Individus

 

Individus = auteurs + interprètes

Parmi ces éléments, une rubrique vient de connaître une évolution discrète, mais très utile pour les chercheurs s’intéressant à retracer la carrière d’un·e interprète. Il s’agit de l’ancienne rubrique “auteurs” devenue “individus” (voir fig. 1). Ainsi aux auteurs (compositeurs, auteurs dramatiques, etc.) viennent s’ajouter les interprètes, rendant possible désormais la définition d’un dossier à l’activité d’un ou de plusieurs interprètes, mais également la combinaison entre auteurs et interprètes.

Éviter la sélection manuelle

Plus qu’une évolution du modèle de dossier, c’est une grande amélioration pour les dezènautes s’intéressant aux interprètes. En effet, dans l’ancienne version et en présence d’un tel cas, il n’y avait pas d’autre solution que de définir le dossier en utilisant la “sélection manuelle”. Celle fonctionnalité, au demeurant très utile, est très contraignante pour un dossier “ouvert”, pouvant s’enrichir dans le temps : l’utilisateur doit toujours penser à ajouter les identifiants des nouveaux événements. Par exemple, Lucille Brunel, dans son dossier sur les représentations de Cornélie Falcon à Rouen en 18371, avait procédé ainsi (fig. 2) : les 11 événements avaient été déposés un à un dans la “sélection manuelle”. Nous venons de modifier ce paramétrage en supprimant l’ancienne sélection manuelle et en imposant la sélection par la rubrique des individus (fig. 3) : les 11 événements sont de nouveau rassemblés, cette fois-ci de manière automatique.

Fig. 2 – Le dossier Cornélie Falcon à Rouen par la sélection manuelle (ancienne méthode)

Fig. 2 – Le dossier Cornélie Falcon à Rouen par la sélection dynamique et la rubrique des individus (nouvelle manière)

> Consultez le dossier Le séjour de Cornélie Falcon à Rouen (avril 1837)


  1. Il s’agit de son annexe de master : Lucille Brunel, La carrière et l’héritage de la cantatrice Cornélie Falcon (1814-1897) entre Paris et Rouen, mémoire de master sous la direction de Joann Élart, université de Rouen-Normandie, octobre 2015. []

Les Concerts du conservatoire de Strasbourg sous la direction de Ropartz (1919-1929)

Ce dossier réunit les 120 concerts de l’orchestre des Concerts du conservatoire de Strasbourg dirigés par J.-Guy Ropartz entre avril 1919 et juin 1929 ainsi que les concerts populaires placés sous la direction d’Ernest-Geoffroy Münch.

Strasbourg redevenue française, le maire confie la direction de l’orchestre, dont les origines remontent à 1855, à Ropartz. Celui-ci a déjà fait ses preuves à Nancy où il a dirigé le conservatoire et l’orchestre des Concerts du conservatoire de 1894 à 1919. A son arrivée, il doit tout d’abord compléter l’effectif de l’orchestre puis il met en place la même recette qu’à Nancy : révision de la programmation, création de nouvelles classes au conservatoire, révision du règlement… Mais sa direction autoritaire ne fait pas l’unanimité. Il doit faire face à une certaine hostilité présente tout au long de ses dix ans d’exercice, Ropartz ne faisant jamais de compromis sur ses choix artistiques (que ce soit pour l’interdiction des bis, les programmes français audacieux ou l’exclusion des œuvres de Brahms dont les Alsaciens étaient friands). Alors qu’à Nancy, la formule qu’il propose aux spectateurs variait régulièrement (il expérimentait des cycles thématiques, concerts populaires ou des concerts de bienfaisance), à Strasbourg, la structure des programmes ne semble pas évoluer.

> Consulter le dossier « Les Concerts du conservatoire de Strasbourg sous la direction de Ropartz (1919-1929) » sur Dezède